Дариэль Карреро: «Кубинская культура влияет на жизнь людей других национальностей» - Шоу-бизнес - DANCE-NON-STOP

Дариэль Карреро: «Кубинская культура влияет на жизнь людей других национальностей»

Dariel Rene Perez Carrero (Дариэль Рене Перез Карреро) родился и вырос в городе Гавана, Куба.

Окончил с отличием Консерваторию Амадео Ролдана по классам лютня и трес. Давней мечтой Дариэля Рене было создание камерного струнного оркестра, с которым бы он исполнял свои любимые композиции. Мечта осуществилась в начале 2023-го года, благодаря стараниям и сотрудничеству русских и кубинских музыкантов, получив название Camerata fusion.

В ноябре 2023 года Дариэль Рене был номинирован радиостанцией Jazz FM на восходящую звезду, а концерт Hot Havana orchestra попал в шорт-лист номинации Событие года. В 2025 годы на базе отобранного материала был создан специальный проект AfroJazz Ensemble, посвященный афро-кубинскому направлению в музыке. Этот проект отдает дань уважения музыкальным корням кубинской музыки и показывает развитие жанра за последние столетия. Беседуем с уникальным исполнителем, и не только о музыке.

- Родиться на Кубе - это привилегия для исполнителя, учитывая любовь кубинцев к музыке?

- Да, конечно, это привилегия. Куба — страна с разнообразной культурой. У нас есть культура Испании, Африки и даже Китая. Всё это смешение дало начало нашей культуре - музыке, танцам и изобразительному искусству. Все виды искусства обладают силой, которая движет миром. За каждой музыкальной нотой и каждым словом стоит история и сильное влияние наших предков. Доказано, что кубинская культура влияет на жизнь людей других национальностей и любима, и уважаема во всём мире.

- Для непосвящённых (это я о себе) объясните кратко что такое лютня и трес? Именно по этим классам вы с отличием окончили Консерваторию Амадео Ролдана?

- Трес — инструмент с тремя двойными струнами. Его форма очень похожа на гитару. Он используется в традиционной кубинской музыке. Это кубинский инструмент, возникший в восточной части острова. Лютня имеет испанское происхождение и с приходом колонизаторов стала частью музыки кубинской сельской местности, особенно в центральной части острова. Однако существует также множество концертной музыки, написанной несколько веков назад в Испании.

- Расскажите об Амадео Ролдане?

- Он — композитор и скрипач прошлого века, который совершил революцию в концертной музыке, внедрив в симфонические оркестры ударные инструменты, унаследованные от африканских музыкантов. Это один из его величайших вкладов. Он был признан отцом современной кубинской симфонической музыки.

- Почему вы отказались от должности профессора гитары в Норвежской музыкальной академии?

- Я был очень молод и не чувствовал себя готовым к этому шагу. Я был ещё на последнем курсе консерватории.

- Выступать перед президентом страны (в вашем случае - Индия) - это почётно и благородно, или ступенька в карьере?

- Для меня стало большим сюрпризом, что президент Индии присутствовал на этом концерте. После окончания он прошёл за кулисы, чтобы поздравить оркестр, и было очень трогательно видеть его рядом. Во время концерта я не заметил, что он в зале. Я узнал об этом только в конце, когда он ушёл за кулисы. Это был опыт, который я никогда не забуду.

- Как родился лейбл Еgrem, что он означает и чем отличаются слушатели в Испании, Франции и Китае?

- Egrem расшифровывается как Musical Recordings and Publishing Company (Музыкальная звукозаписывающая и издательская компания). Этот лейбл был создан для продвижения кубинской музыки, и в его студиях записывались великие музыканты с Кубы и со всего мира. Он появился спустя годы после победы Кубинской революции, когда компании были национализированы. Что касается публики во Франции и Испании, то здесь большой разницы нет. В то время, когда мы выступали в этих двух странах, сальса была на пике популярности, и кубинская музыка была очень популярна. Там уже существовали школы, где обучали танцам под кубинскую музыку. Это очень энергичная публика, которая наслаждалась каждой нотой и каждым ритмом. В Китае же мы были чем-то новым. Хотя люди знали о кубинской музыке, они не танцевали, а скорее внимательно слушали, но у нас тоже была хорошая публика.

- Должность профессора истории кубинской музыки в Национальной школе искусств - это «свадебный генерал» или реальная работа со студентами, и в чём она заключается?

- История кубинской музыки чрезвычайно интересна, и каждый музыкант должен знать, откуда берутся все звуки, которые мы знаем сегодня. Важно знать происхождение каждого кубинского ритма, причины его возникновения и его особенности. Всё это поможет начинающему музыканту понять всю панораму кубинской музыки. Это важный предмет в программе обучения на Кубе.

- Когда вы впервые приехали в Москву?

- Я приехал в Москву в 2017-ом году по приглашению актрисы Ирины Чесноковой, которая запускала шоу на YouTube и хотела иметь постоянный оркестр.

- В чём отличие кубинского зрителя и слушателя от российского?

- Российская публика — хорошая аудитория. На каждом концерте мы ощущали поддержку, и я чувствовал, что им это нравится. Они с большим уважением относятся к нашим музыкальным предложениям, даже к кубинскому джазу. Очень интеллигентная публика. Кубинская публика, конечно, страстная и жизнерадостная, но это не значит, что одна лучше другой. Конечно, у них разные характеристики, но я доволен обеими.

- В чём разница между Hot Havana Orchestra и квартетом Dariel Rene & Hot Havana Jazz Trio?

- Hot Havana Orchestra — кубинский музыкальный проект. Мы играем различные жанры, такие как ча-ча-ча, кубинский сон, болеро, тимбу и даже некоторые карибские ритмы, такие как бачата, меренге и самба. Hot Havana Jazz Trio исполняет афро-кубинский джаз, современные кубинские джазовые композиции и болеро филинг.

- Кубинский джаз и русский джаз - это две разных вселенных?

- Да, на мой взгляд, кубинский джаз имеет сильное африканское влияние, унаследованное от наших предков, и это делает его уникальным: ритмы, инструменты и даже манера пения. У русского джаза совершенно другой музыкальный стиль, это два противоположных полюса.

- Поясните, что такое кубинская религиозная музыка, поданная в стилистике афро-кубинского джаза?

- Это сплав песен и ритмов религии йоруба (африканской религии, завезенной на Кубу рабами в колониальную эпоху) с джазом.

- Что такое Camerata Fusion?

- Camerata Fusion — это воплощение мечты. Речь идёт о создании классических песен в формате фортепиано и струнного квартета. Этот формат используется для классической музыки, и подготовка всех этих песен с новым видением и звучанием была прекрасным процессом.

- Создание специального проекта AfroJazz Ensemble - это вершина вашего творчества?

- Нет, AfroJazz Ensemble – это расширение Hot Havana Jazz Trio, хотя в концертной программе есть и новые песни. Мы играем афро-кубинский джаз в более широком формате, а значит, с большим количеством звуковых возможностей. Это замечательно.
У меня много планов, и я надеюсь их реализовать. Я планирую дать концерт со всеми проектами вместе, будет интересно объединиться. Что касается джаза, я думаю, нам ещё многое предстоит сделать, и мы над этим работаем. Мы продолжаем открывать лучшее, что есть в Кубе, на каждом концерте.

Светлана Юрьева (Фото - из личного архива Дариэля Карреро)

ЕЩЁ ПО ТЕМЕ:

Светлана Мельникова расскажет о «Фиалке Монмартра" в программе «Оперетта — любовь моя!»

"Фиалка Монмартра". Телепроект «Оперетта – любовь моя!». Ведущая Светлана Мельникова

Премьера оперетты Жака Оффенбаха «Ключ на мостовой, или Муж за дверью» состоялась в «Геликоне»

Оперетта "Летучая мышь". Программа «Оперетта – любовь моя!». Ведущая Светлана Мельникова

"Оперетта Land". Программа «Оперетта – любовь моя!». Ведущая Светлана Мельникова

Оперетта и мюзикл: общее и различия

Спектакль «Графиня Марица» представили студенты Театрального института имени Бориса Щукина

«Летучая мышь»: Полвека на сцене Московского театра оперетты

«Сильва». Олег Меньшиков осуществил мечту!

Ария Сильвы. Наталия Мельник, Юлия Гончарова, Ирина Суханова. Из оперетты "Сильва"